846、用了心思就是创造

类别:都市言情 作者:中秋月明 本章:846、用了心思就是创造

    万长生站在乐池前面,有个简单的讲解:“我们利用了现有设备和场景模拟画面,虚拟了最终的场景,有些错漏之处,请各位领导指正……”

    然后摆摆手,整个剧场光线暗下来。

    舞台渐亮。

    领导们表情比较新鲜,但懂行的随从,特别是国家电视台的前辈们多少有点皱眉。

    春晚往往都是用合家欢的茶话会形式,下面一桌桌的围坐着,外围再坐上几排观众,不少头面人物,大企业家都以赞助金额多少能坐在前面为荣。

    镜头也会适当的给予金主们照顾,算是回馈赞助商的一种形式。

    毕竟对于曾经的年代,改革浪潮出来的大企业家们很乐于露脸出名。

    但时代真的不同了,现在的富豪们比较讲究韬光养晦,差别很大。

    所以现在露脸的很多是群众演员。

    重点是这种形式,对很多老百姓来说已经很习惯了。

    在春晚也是约定俗成的场面,而不是直接面对观众席。

    因为整个春晚要讲究和观众的互动,所以舞台下不会是黑压压的一片。

    也不是没有出现过改革,上世纪八十年代,有一年就把春晚搞得好像演唱会的形式,舞台之下黑成一片。

    结果砸了。

    仿佛全国观众骂春晚的传统,就是从那年开始。

    所以从今往后,再也没人敢这么搞。

    有点忌讳。

    但是又必须承认,从美学的观点,只有周围黑漆漆的,灯光色彩才有最佳的效果。

    因为暗色统一了周围乱七八糟的光影分散注意力。

    原理就跟杜雯那种在暗色上作画的效果特别出彩一样。

    之前春晚放眼过去,舞台仿佛夹杂在一堆红的绿的乱草丛感觉,还欣赏什么节目啊。

    视觉效果被破坏到了最糟糕的情况。

    这就是个典型的专业人士和外行之争。

    外行官员我不管,我就要热闹欢庆的气氛,不许黑漆漆,要让全国人民看了高兴,不能这么灰暗。

    专业人士心想你懂个球,欢庆热闹了都没有重点,还好看个屁。

    可最后必然向行政要求屈服,就是之前常见的戏码。

    所以之前的春晚,往往都是在策划阶段很美,改来改去就成了最后那个谁看了都糟心的吊样。

    今天仿佛又让人看到了套路重演。

    可随着舞台灯光亮起,整体笼罩在喜庆红黄色调中的舞台背景,原本那块巨大的电子屏,就开始播放画面。

    嗯,就用了点舞台上的灯光,大家就等于是坐在席位上看超大屏幕的电视。

    谁叫这剧场没有超大投影或者全息投影设备呢。

    单独为这个评审节目搞些设备,没必要。

    万长生是个节约办事的风格。

    虽然经办人好多都说春晚就没有不敢进的设备,他还是说凑合凑合给领导看得了。

    但意思是交代清楚了,颇为热闹的第一个节目没有报幕,也没有慷慨激昂的串词儿,上来就咔咔咔一顿猛操作。

    观众席有点傻眼。

    可又说不出来什么,因为只要是第一次看的,几乎都会立刻聚精会神!

    跟随这个听过看过,但没在春晚看过的节目进入晚会气氛。

    然后应接不暇的节目刚落入尾声,就一声嘹亮的清音,进入歌唱……

    伴随歌唱的还有今年吉祥物拟人舞蹈。

    卡通造型带着憨厚,憨厚中还有些俏皮,老人家看了会呵呵乐,孩子会觉得很新奇。

    十二月这波设计的生肖吉祥物就会开始上市销售,从各位走进来的时候,就看见每个座位上放了个类似的玩意儿。

    现在连严肃的领导们都有点相视一笑。

    屏幕上的东西,和现实连接起来的特殊感觉。

    这之后才是主持人登台,现在用了几个纸片人看板敷衍,但有播音专业的编导旁白配词儿,恭喜拜年之余,调侃了整个舞台就是周一的朝气蓬勃上班去。

    揭示了整台节目按照周一到周日的安排环节,以及每个环节的抽奖步骤。

    提醒大家随时关注自己的手机app,没注册赶紧了……

    减少主持人哔哔的环节,降低主持人的存在感。

    重新进入节目表演就是情景剧。

    其实小品这玩意儿,本来就是顺应春晚把戏剧专业平时练习的情景小剧改过来,曾经是春晚最主要的流量担当。

    但随着时代变迁,这种情景小剧的越来越走样,每个词每句话都要政治正确,还要各种伟光正,演的人痛苦,审的人也胆战心惊。

    所以现在索性娱乐化。

    有人又想说点什么,可说不出来,因为表演非常紧凑,还顺风顺水的接到了儿童歌舞上。

    接着再唱歌,又热舞。

    这哐哐哐一顿过去六七个节目,整个舞台转换色调的同时,第一次抽奖开始。

    周二又是五六个节目,再派送红包,单次总价达到一亿元的红包!

    后面还有两亿、三亿,四亿的重奖,一轮轮砸气氛!

    杂技、鼓乐、交响、管弦、民乐、魔术、武术、脱口秀、才艺表演等等,夹杂在大量的歌唱和舞蹈节目中。

    就连歌唱形式都涵盖了从戏曲唱腔、摇滚、爵士、民谣到说唱,都有出现,而且基本都是耳熟能详的那些热门金曲。

    这就是万长生作为导演的特点了。

    形式上追求变化,但在内容反而是最稳妥的选择。

    甚至比之前几届春晚都要稳妥。

    几乎所有节目都是唱唱跳跳、嘻嘻哈哈的娱乐功能,不涉及内涵和各种寓意。

    简单清晰明了。

    所有歌曲都是全民皆知的常见曲目,经典曲目。

    就是把包装纸换成了格外漂亮的样式。

    不但整个虚拟舞台美轮美奂,剧场灯光也极尽心思。

    领导们表情不由自主的很放松。

    因为这种场面只能从专业层面挑刺。

    就连之前万长生提过最容易显得松散的整体架构,因为节目类型穿插交替,更因为色调养眼美丽,其实感觉有点气都喘不过来!

    只要认真看了这些精彩纷呈的表演,就会感觉这个挺好,那个也不错,刚刚才觉得哎哟意犹未尽的结束,又来个新节目立刻带走了注意力。

    那些懂行的电视台大佬们,逐渐翘起二郎腿交头接耳,有些还回头给后面坐开的编导组竖大拇指。

    这里面有很多显功底的细节。

    万长生只是提出自己的要求,要这两个节目看起来紧凑些,那一段放松缓慢点,具体怎么做,用什么节目来衔接,那都是编导组的努力。

    也不是这些青年编导之前就没有这种能力,而是他们的领导没有这样要求过他们,或者说老一代的成名导演,未见得会用这种调色画画的轻重缓急来要求他们。

    关键是还给了这些编导极大的创作自由。

    其实能被大家选中的七八十个备选节目里面,十多个编导,两人负责“一天”,那就要相互抢节目啊!

    那些优质又能出效果的节目,自然被各组疯抢。

    万长生就负责调配,这一天的情绪应该是怎样,那段节目灯光是不是合适,每天都有固定的色彩嘛。

    于是在这种大方向确定的局面下,编导的工作就好像填空那么精准,把所有才华和专注都放到节目效果、舞台感受上来。

    这就跟之前任何一届春晚的创作方式不一样了。

    恰恰就是老雷强调过的那种舞美观点:

    舞美到底是服从导演剧本,还是参与导演剧本?

    这里就是春晚到底服从谁?还是所有部分都在参与春晚?

    以前的春晚,很大程度是以节目为主,那些上了多少年春晚的名角,组成了春晚表演的主骨架,再加上固定的几个歌颂场面,添上各种油盐酱醋,就是一桌子大杂烩糊锅菜。

    而在这里,很明显是整体关系,整台戏分七个版块,七个色调,七种情绪状态。

    所有的节目首先是服从这个大关系,然后才是各自出彩,还要考虑跟前后节目之间的关系,延续情绪还是保持烘托,又或者改变气氛。

    这就是在绘画、舞蹈、戏曲、影视等各种艺术形式里面常见的整体和局部关系。

    内行自然看门道,外行就看热闹,觉得哎哟,一个节目一个节目的如此紧凑,目不暇接得都忙不过来,想表达点什么看法,又满心各种难以表达。

    最后还是用个卧槽来收尾吧。

    哪怕省略了不少抽奖环节、红包环节、公益广告时间、拜年贺词环节、零点倒计时等等,整台节目还是有三个多小时。

    居然没什么人去上洗手间。

    等那首著名的《难忘今宵》响起的时候,大家都看了一两分钟这颇为新奇的演绎方式,才成片的起身去洗手间。

    万长生干脆招手让节目结束停下来。

    编导组、组委会等部分都知道会放三四个小时,有心理准备,没那么急,也不想跟领导们去待机而动,那多尴尬啊。

    所以几乎全都坐在座位上有点紧张,充满了审判前的忐忑。

    万长生没那么忐忑,依旧一身黑色套头卫衣,不过胸口图案就是春晚周边出品,牛仔裤和运动鞋的轻松坐在乐池边,面对自己这些临时战友拿起麦克风笑:“两个月了,还是先感谢各位的努力,不管之后会做出什么样的调整,我非常荣幸能够跟各位共事,我想人生的意义就在于用心思去创造,能走到今天这步,在场所有参与者都很幸运,因为我们多少都找到了自己的天赋所在,不管这种天赋能创造多大的价值,重点是用了心思,用了心思就是创造,就像厨师可以把蔬菜雕成花,工匠可以把家具做成艺术品,我们能醉心于自己的工作和视野,精益求精,就已经非常幸运,感谢大家!”

    大佬们听见,对这个年轻人的评价,恐怕就只能是此子未来不可限量啊。


如果您喜欢,请把《大美时代》,方便以后阅读大美时代846、用了心思就是创造后的更新连载!
如果你对大美时代846、用了心思就是创造并对大美时代章节有什么建议或者评论,请后台发信息给管理员。